
パフォーマー
たとえば、オリンピックの開会式で繰り広げられる華麗なアトラクション。
あるいは、町の広場や公園、野外ステージでの楽しい大道芸。
これらを総称して「パフォーマンス」、そして演じる人たちを「パフォーマー」と呼ぶ。
自分の技と表現力を磨くことで、世界にだって飛び立てる素敵な仕事だ。
さまざまなイベント会場、劇場、学校や福祉施設などで、パフォーマーやクラウン(ピエロ)として芸を披露し、喜んでもらう。つまり、広い意味でのエンターテイナーに属す。
トップクラスの技(芸)と表現力を身につければ、海外のビッグイベントや公演で活躍することだって夢じゃない。「サルティンバンコ」「キダム」などの世界公演で知られる、あのシルク・ドゥ・ソレイユは、究極のスーパー・パフォーマンス集団だ。パフォーマーとしての経験を重ねることで、イベント・プロデューサーとしての道も開ける。
自分の体全体を使って表現する楽しさは、何ものにも代えがたい。しかも、パフォーマンスは、臨場感にあふれるライブ。お客様の笑い声、息づかいなどが、ダイレクトに感じられる。
福祉施設や病院を訪ねて、パフォーマンスを演じることもある。お年寄りや体の不自由な人、病気に悩む人たちを元気づけ、喜んでもらえるなんて、とてもうれしいし、やりがいがあるよね。
まず、テクニックを修得するためのトレーニングが大変。パントマイム、マジック、ジャグリング、バルーンアートなど、修得しなければいけないテクニックはたくさんある。長い長い練習の繰り返しに、あなたは耐えられるかな? また、テクニックだけでなく、それを最大限に活かす自己表現力が大切。これも、そう簡単には身につかない。場の雰囲気を盛り上げる演出者としての、幅広い知識や視点が求められる。そして、その根底に「おもてなしの心」、お客様に喜んでいただく「ホスピタリティ・マインド」が必要なのは、言うまでもない。
欧米ではパフォーマーは、すでに芸術・文化の一翼を担うアーティストとして認められている。日本でも東京都が「ヘブンアーティスト」の認定制度を設けたように、パフォーマンスを文化活動のひとつと位置づける動きが強まっている。前途は明るい。
自らが演じるだけでなく、いろいろなフェスティバルやショーの企画・演出を手がけるイベント・プロデューサーを目指すのも、大変だけれど面白そう。その第一人者として知られる橋本隆雄さんは、「これからの社会に必要なものは、アート感覚やエンターテイメント性。これを備えれば、どんな世界でも通用する」と言っている。勇気づけられるね。